Desde la llegada de Javier Milei a la Presidencia, el área de Cultura atravesó una reestructuración institucional y una política de reducción del gasto público que la llevó de ser Ministerio a ser una Secretaría. Durante la gestión libertaria, se abrió una fuerte discusión sobre el rol del Estado en el sostenimiento de las políticas culturales, y se puso en estudio la financiación y hasta el funcionamiento de organismos como el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), el Instituto Nacional de la Música (INAMU), el Instituto Nacional del Teatro y el Fondo Nacional de las Artes.
En este contexto, el diputado bonaerense de Fuerza Patria y titular de la comisión de Asuntos Culturales, José “Cote” Rossi, reflexionó en diálogo con este medio sobre el rol del arte y la cultura en la sociedad, y apuntó directamente contra el Ejecutivo de Milei, al que acusó de “entregar el patrimonio nacional y los recursos naturales y estratégicos”. Además, el legislador oficialista reflexionó que estas políticas apuntan a “desaprender” a la población de su identidad y sus orígenes, lo que deja el camino allanado para consolidar un “plan de extranjerización” en Argentina.
“Nosotros creemos que la cultura ocupa un lugar central dentro de la sociedad, porque es creadora de esperanza e identidad, además de una herramienta fundamental para que los pueblos puedan sostenerse en los momentos más difíciles. El arte amplía la conciencia de las personas, por eso los proyectos políticos que apuntan a separar la sociedad y generar individualismo, lo primero que atacan es la cultura“, disparó Rossi.
En ese sentido, el oriundo de Chascomús señaló que la discusión sobre el financiamiento de la cultura se inscribe en una disputa más amplia respecto del proyecto político que lleva adelante el Gobierno nacional, ya que consideró que las expresiones culturales no sólo funcionan como espacios de entretenimiento, sino que también intervienen en la construcción de identidad y pertenencia de las sociedades. En este contexto, planteó que los sectores artísticos pueden convertirse en un espacio de resistencia frente al rumbo que atribuye a la administración libertaria.
En ese marco, el legislador de Fuerza Patria apuntó contra algunas de las políticas impulsadas por el Gobierno nacional desde su llegada a la Casa Rosada en diciembre de 2023, y mencionó especialmente los cuestionamientos públicos hacia artistas populares, con Lali Espósito como uno de los casos que consideró más emblemáticos.
La disputa entre Lali Espósito y Milei comenzó meses antes de que el dirigente libertario llegara a la Casa Rosada. Luego de que La Libertad Avanza se consolidara como la fuerza más votada en las PASO de 2023, la artista del pop argentino lamentó los resultados de los comicios con una frase ya icónica: “Qué peligroso, qué triste”.
A partir de entonces, Milei profundizó sus cuestionamientos contra la cantante y actriz, algo que fue continuado por los usuarios vinculados a La Libertad Avanza, que dejaron mensajes de odio contra la ex Casi Ángeles. El enfrentamiento entre el dirigente y Lali se convirtió así en una de las primeras expresiones de una disputa política más amplia alrededor del lugar de la cultura, el financiamiento estatal y el rol de los gobiernos en el sostenimiento de recitales, festivales y otras actividades culturales.
Asimismo, Rossi hizo referencia al INCAA, y sostuvo que el Gobierno avanzó “tratando de desmantelarlo”, al mencionar que ese tipo de instituciones y expresiones artísticas contribuyen a construir identidad y sentido de pertenencia nacional. “No es algo que escape al conocimiento de nadie que uno de los primeros sectores que atacó Milei al momento de asumir fueron a los artistas populares, masivos”, afirmó el diputado bonaerense en diálogo con este medio.
Es preciso recordar que, el impacto de estas políticas también fue planteado por el sector teatral. Hace un mes, la Asociación Argentina del Teatro Independiente (ARTEI) realizó una conferencia de prensa en la que representantes de salas y organizaciones de distintas provincias denunciaron el desfinanciamiento y el “debilitamiento institucional” del Instituto Nacional del Teatro (INT), además de las dificultades que atraviesan los espacios independientes por la reducción de fondos y el aumento de los costos de funcionamiento.
Según expusieron, en 2025 el INT no recibió los 5 mil millones de pesos que, de acuerdo con la Ley Nacional del Teatro, el Ente Nacional de Comunicaciones (ENACOM) debía transferirle, mientras que también cuestionaron la falta de concursos públicos para cubrir cargos de representantes provinciales y las trabas para acceder a subsidios.
Desde ARTEI señalaron que la reducción de recursos derivó en una “cuasi paralización” del organismo y cuestionaron decisiones de su actual gestión, entre ellas la baja de la histórica Línea de Funcionamiento de Sala y el establecimiento de topes para las líneas de aportes que quedaron desactualizados. En ese contexto, el presidente de la entidad, Gonzalo Pérez, defendió una concepción de la cultura como derecho y sostuvo que el Estado debe garantizar el acceso a las expresiones artísticas porque contribuyen “a la identidad nacional, a la cohesión social, al desarrollo sostenible y a la representación argentina ante el mundo”.
Rossi cuestionó la política cultural y planteó que el arte genera oportunidades en medio de la crisis
La mirada del legislador chascomunense también se extendió al acceso del público a los espectáculos y a los bienes culturales, una cuestión que vinculó directamente con la dignidad y las oportunidades de las personas, especialmente en momentos de crisis. En ese punto, Rossi señaló que existen artistas que generan una fuerte identificación con sus públicos, y que poder acceder a sus espectáculos también constituye una experiencia significativa para quienes atraviesan una situación económica adversa.
Por caso, la reflexión del legislador también estuvo atravesada por el impacto de la situación económica sobre la vida cotidiana, un escenario que, según describió, genera un estado permanente de tensión en las familias y puede traducirse en conflictos y situaciones de violencia. En ese sentido, Rossi sostuvo que las expresiones artísticas pueden funcionar como espacios de entretenimiento y sensibilidad, pero también como herramientas para generar otros vínculos sociales, al ofrecer momentos de encuentro en medio de las dificultades.
Frente a ese escenario, el diputado reivindicó tanto la posibilidad de participar de una expresión artística como la de convertirse en espectador de una producción cultural, al considerar que ambas experiencias pueden generar espacios de diversión, entretenimiento y estimulación de la sensibilidad. “Poder ser espectadores de expresiones artísticas y culturales genera oportunidades en esas personas para despertar esa sensibilidad también a la que el arte tiene la posibilidad de llegar. Todo eso contribuye a ser unas personas mejores y una sociedad mejor”, completó Rossi.
